Reno8 Pro+，「融合」和「纯粹」

公元前四世纪，对于色彩的认知，还停留在明暗双色的纯感性上。彼时的哲学家亚里士多德认为蓝色和黄色是一切的原色。它们直接与生命两极相对应。

他的色彩理论对艺术史影响深远，在其后的千年里，很多艺术家都普遍采用了这个理论来呈现自己的作品。

一直到十八世纪，牛顿偶然间发现了可见光的光谱，进而提出「颜色就是白光折射的结果」。

这个理论打破了人们的认知，很多名人开始反驳这则纯粹的理性学说，这些名人其中就包括德国戏剧家歌德，他坚信色彩不能被测量，只能被感受和去描述。

这是对于颜色，理性与感性的第一次碰撞，水火不容。

时间来到 1910 年，康定斯基提出了一则色彩理论，它把人们所产生的不同情绪与光谱中不同的色调连接了起来，在理性和感性之间建立了一座桥梁。

发展至今，颜色、色彩其实是游走于科学与艺术的交界线里，它可以被公式所定义，成为计算机中的一条条代码，它也可以成为艺术作品里的情绪提示符。

色彩的理性与感性正逐步融合在一起。

OPPO 新发布的 Reno8 系列也是如此，有设计上的大胆发挥，也有不同色彩上的情绪表达，更有几分理性的坚持在内，可以说是将理性和感性掺杂的刚刚好，甚至有些「微醺」的状态了。

Reno8 系列的感性，从具象到意象

「感性」很容易去定义，它就是人们经由感官，对于某些事物所产生的感觉和情绪。

放在 Reno 系列上，能引起人们共鸣的自然就是机身的设计和色彩选择。再直白点，就是很主观的好不好看，高不高级。

Reno 系列从诞生之初，就一直在朝着「潮流」靠拢。Reno 的设计风格和外在表达，在 OPPO 内部有着较高的优先级，甚至超过了工艺工程师的需求。

从 Reno 开始用上「晶钻」工艺后，晶钻工艺的迭代更新背后，其实是设计师基于「潮流」表达作为主导。

彼时行业并未对产品，广泛的运用绚烂色彩和晶钻工艺，闪亮的 Reno 一出便成功抓住了人们的眼球。

而到了 Reno8 系列上，整体风格上却运用了大量的纯色，机身的设计语言也开始「简约」起来。似乎 Reno 系列将传统繁多的色彩运用，和复杂的机身线条藏匿了起来，以纯粹的、极简的风格来引领新的「潮流」。

其实，不只是潮流的创造者 Reno，成熟的晶钻工艺已被广泛的运用在各品牌产品之中，用 OPPO 设计师的话说，「很容易审美疲劳」。

相对于多彩而言，纯粹而素雅的风格，除了激发人们不同情绪之外，也会让人眼前「一亮」。潮流是循环往复，关键是看何时做个「逆行者」，而 Reno8 的素雅简约设计就是这么一个挑战。

如果说纯色的运用是极简风格的基本要素的话，那 Reno8 系列全新的「流云双镜」设计便是「精益求精」了。

传承至 Find X 系列的家族式设计语言，摄像头模组有着很好的一体性，但风格上就有点「挑战」的意味了。

把时间线拉长来看，智能手机的工业设计总是朝着「一体化」和「简洁」演化，无论是 Find X 还是 Reno8 系列的摄像头模组，都遵循着这个规律。

另外，这个模组的选择还有一层含义，Reno 一直贴着「人像影像」的标签，大尺寸的摄像头模组属于一个「符号化」的具象。相对于马里亚纳 X 这个面向专业人群的特征来说，它更容易成为人们对影像性能的认知点。

Reno 系列诞生之初，从自然之中汲取灵感，再参考潘通等色彩机构，呈现的是已知的自然之色和已有的潮流之色。

当 Reno 再往后走，晶钻工艺的出现，对潮流的表达就停留在某一时刻，有着极强的视觉冲击力，这种「符号化」的风格很容易成为一个系列的记忆锚点。

探索美学至今，Reno 并不想停留在表面的繁华光景，欲想表达出色彩背后蕴含的深层次含义，也就是康定斯基所提出的色彩理论。

一束白光之中，包含了不同的光谱，不同的颜色会引起人们不同的情绪，以激发不同情绪为动机去塑造 Reno 美学，也是这个系列从具象的美学表达转向了意象，层次更深了。

而 Reno 系列肉眼可见，不断变化的设计风格、颜色选取、工艺呈现，是美学的表达方式的进化，也是 Reno 系列自身进化的一条明线。

Reno8 系列的理性，极致地轻薄

设计、颜色可能是一款产品视觉上的显性特质，而轻薄、手感却是很多人与产品亲密接触后，留存在脑海里最直接的印象。

若说美学追求是感性的，那轻薄这个有数据为佐证的特性，就回归到了理性。

在足够轻薄和轻量的前提下，优异材质的选择和工艺的提升，「手感」的提升才有意义，换句话说，轻薄和轻量是手感的基础。

Reno 整个系列的出现实际上是伴随着 5G 手机浪潮而来，初期的 5G 手机都有些超重，为的是平衡续航与预留天线空间。

前两代的 Reno 虽然在设计上有所优化，但并不能称之为「轻薄」。一直到了第三代，Reno 把轻薄列为产品的一则「红线」。

Reno8 Pro+ 机身薄至 7.34mm，前作的 Reno7 Pro 则是 7.45mm， 一代更比一代薄，看似是产品经理的坚持，以及工业设计师的努力，实际上最大的功臣还是背后的机身结构工程师。

历经多代，他们对如何在有限的机身里「偷出」空间，已经有了相当的心得。

在极致的 Reno8 Pro+ 内，OPPO 结构工程师缩短了主板长度，给电池、马里亚纳 NPU 预留出了空间，再通过特殊元器件的运用和结构「堆叠」的优化，压缩了机身的厚度。

用 OPPO 结构工程师的话来总结的话，做到表面上的轻薄，实则是背后技术的极限挑战，而这个挑战对于 Reno 来说远没有结束。

由此，Reno8 Pro+ 第一眼被吸引的可能是淡雅的配色，而上手后被它吸引的就是「轻薄」的手感。

这也是我在收到 Reno8 Pro+ 后，凡是摸过它的朋友，都会发出一句「好轻，好薄」的感叹。

轻薄其实可以归于「无负担」设计的一项，同样地，在 Reno3 以「轻薄」为目标之后，无负担的设计理念也开始伴随着 Reno。

细细来看，后盖不同工艺的变化，边框的过渡形式，提升了手感。屏幕边框逐步变细，提升视觉沉浸感。X 轴线性马达的加入，使得交互反馈更为细腻。这些对于 Reno 用户来说都是「无负担」理念。

在这些基础上，Reno8 Pro+ 内置的马里亚纳 X NPU 芯片，给静态和动态的影像体验带来的也是一种增益。

「史上最薄」，这个由客观数据决定的称号下，可以说是 Reno 系列设计的一个大方向，也是 Reno 不断优化机内结构的结果。

整体的设计、色彩是一眼便知的话，手感的优化，显然是需要进一步的「触摸」，也是 Reno 这几代进化过程中的一条暗线，悄然地影响着人们的感官。

「回归」是 Reno8 系列的新主旨

Reno 机身设计有了更深层次的表达，机内的堆叠也不断精进，为何开始「回归」？

第一层回归，其实是 Reno8 开始「以人为本」，回归人文气息。

Reno 初代，取用的色彩和设计多是来自大海，以此为基调，后续的 Reno 开始借由工艺的提升，色彩上的表达天马行空，从「落日」到「星河」，从「晴海」到「流星」，充满了想象力。

而 Reno8 系列上，单从命名上就能看出转变，逍遥、漫步、邂逅无一不是表达了人的状态，而非是自然之景。

第二层，则是回归到纯粹。

纯粹可以是纯色，设计风格化繁为简，回归淡雅，就如同旗舰 Find X 一般，以最少的线条去勾勒出机身上的元素 。

更深层次的话，纯粹就是一种细腻美感的呈现。无论不同的色彩有着多少的波长，在艺术史上，它都自始至终都是作品里的一种情绪提示符。

红色的炽烈，蓝色的忧郁，绿色的生机，都会引发出不同的情绪，说到底纯粹也是人文的体现。

第三层，回归至平衡。

往近了看，Reno7、Reno6 系列的强符号化是晶钻工艺带来的闪亮外观，略偏向女性。往远了看，早期 Reno 其实有着颇为平衡的产品序列，冷暖各半，有着很广的受众。

Reno8 系列上的逍遥青、漫步灰独特配色，接近于中性，平衡了受众。而这也是从功能机时代到智能机时代，OPPO 设计师一直在做的「平衡」。

仔细来看，Reno8 系列中不少的配色是没有用了三代的「晶钻」工艺，机身的线条和色彩变得简洁，这些风格的改变，可以算是 Reno 系列进行的一次自我革新。

但回归到美学与色彩的探索上，Reno 系列一直没变。纯色，充满人文之气的 Reno8 系列更像是在色彩潮流探索中沉淀了下来，并尝试回归色彩的本源。

在这背后，支撑着 Reno 产品理性和感性并存的则是另一个「核心」，那就是硬件上的精进。

在不损失性能和体验的大前提下，Reno 通过技术进化，不断地在轻薄和规格上做出「极致」。Reno8 Pro+ 甚至打破了 Reno 自己保持的轻薄纪录，并塞入了双芯以及 4500mAh 的大电池。

这一明一暗的演变之路，再加上理性与感性的交融，使得 Reno8 系列在保持「核心」不变的情况下，获得了自我的「革新」和「拔高」，并依然探索着行业设计的潮流新方向。