原神，制造一种文化

位于上海国家会展中心附近的麦当劳（绿地控股全球商品贸易港店）的忙碌是周期性的，在没有展会的时候，这里门可罗雀，但一旦展会开起来，这里又会门庭若市。

8 月 10 日到 13 日，这里则变成了临时化妆间，化妆师在这里等待来自全国各地的原神玩家 Coser，给他们化好妆容之后，这些 Coser 会步行前往数百米之外的会展中心，参加属于他们的节日：2023 原神嘉年华。

2023 原神嘉年华的热闹，又远胜门庭若市的麦当劳，宛如百川归流，在线上轰轰烈烈的原神游戏和原神玩家，在这里相会。但与数千万的原神月活玩家相比，每天来到嘉年华的上万玩家，也不过是很少比例。

原神游戏的背景设定在一个名叫「提瓦特大陆」的架空世界，因而，这次嘉年华活动的口号也变成了：跨越尘世 于此相聚。

数据，记录，和海外成绩

原神于 2020 年 9 月 28 日开启公测，覆盖了 PlayStation，GeForce Now，Android，Windows，iOS 数个平台，至今还不到 3 年的时间，但现在已经可以定义它是最成功的国产游戏之一了。

数据能够说明一切：

数据分析机构 Sensor Tower 统计，自公测到 2023 年 1 月，原神游戏创收 41 亿美元，按这两年平均汇率计算，即超 280 亿人民币。

即便在 2021 年第三季度才上线，原神也是史上首年营收最高的游戏，在 2022 年，这款游戏的总收入位列全球第三，排在前面的是常青树《王者荣耀》和《PUBGM》。

2021 年和 2022 年，原神都是国产游戏出海收入第一名。

原神最高月活数据超过 7000 万，最高同时在线人数超 300 万。单以 Windows PC 平台计算，其月活用户已经超过了 DOTA2 和《魔兽世界》。

两度以巨大优势成为 2021 年、2022 年推特话题度最高游戏，热度超过《最终幻想 14》和《艾尔登法环》。

从收入，玩家数量和讨论度多个角度衡量，原神毫无疑问是一款现象级的国产游戏。

更关键的是，原神的成功，是全球意义上的，而非在中国范围内的火爆，依旧是来自 Sensor Tower 的数据，在去年，中国玩家贡献了原神总收入的 34.3%（约 13.7 亿美元）；在海外，日本是《原神》收入规模最大的市场，这里的玩家贡献了原神全球总收入的 23.3%；第三名的美国和第四名的韩国市场，分别贡献了 16.5% 和 6.2% 的营收比例。

对于国产游戏而言，国内海外齐齐火爆是一件极难的事情，这里面涉及到诸多因素，比如文化隔阂。比如《王者荣耀》在国内毫无疑问是手游老大，但它选择出海是另外的版本《Arena Of Valor，传说对决》，其中的英雄角色设计进行了几乎全盘的改版，更贴合海外用户的文化习惯，同时 IP 合作对象也多是蝙蝠侠之类的 DC 漫画人物。

但是原神在各地区上线的版本除了配音之外几乎一致，不会这个地区的中国风角色，到了另外的国家，就变成了欧美风。其中或许有二次元风格形象设计更能跳脱出文化审美隔阂的原因，但是其中的探索却是有益的。如果钢铁侠蜘蛛侠蝙蝠侠，路飞鸣人这些角色能够达成全球认知，那为什么原神里的刻晴、甘雨等角色不能够俘获全球范围内玩家的欢心呢？

二创，Cosplay，与联名

如果去 bilibili 或者 YouTube 等视频网站的游戏频道，无论是直播还是二次创作，都有巨量的热度。

在此，玩原神游戏便衍生出了看原神游戏，以原神游戏为素材进行创作。

实际上，衡量一款游戏的热度，看游戏的人数多寡，变得和玩游戏人数一样重要了。比如老牌电子竞技游戏《英雄联盟》的活跃玩家数量远不如巅峰期，但是每逢大型赛事的决赛，其观看人数就能远超 NBA 总决赛观看人数。

同样，与上面所说的推特热度了一脉相承的，还有对于游戏的二创，人们讨论游戏，以及游戏衍生出来的视频、同人小说，同人漫画，Cosplay，梗图等等。

这些纷繁多样的内容，在另外的层面，共创了游戏的成功和热度，谓之为游戏的生态。

有不少在营收上成功游戏依靠极少数大佬氪金玩家支撑，远的有《征途》，近的有《三国志：战略版》，这类游戏能够跻身收入排行榜前列，但游戏之外，鲜有讨论和二创。

游戏生态的繁茂，与之联系的内容丰富度息息相关，来自日本的游戏《命运：冠位指定》（FGO）是日本最成功的手游之一，这种成功的土壤，则是依托于背后巨量的型月世界内容：数十部动漫、游戏和小说。

原神则是相反，先有游戏，然后再有动漫作品的计划。

现在帮助原神填充游戏生态内容的，主要还是原神玩家们。在时长近 1 个半小时的原神同人视频《HoYoFair 2023春季 原神同人特别节目「春日惊奇乐园」》里，数百名创作者制作了风格各异的近 30 个单元剧组成这部电影长度的同人视频。

这些单元剧中不乏风格成熟，制作精良的部分，比如《当原神变成像素复古 RPG》 用像素风重构了原神游戏，而《誓使的万神殿:赛诺vs阿诺比斯和埃及诸神》部分的动作场面，已经不输专业水平的动画制作了。

这个同人二创视频，只是原神在二创领域的一次集中展示。

诸如以原神游戏角色优菈为主角的二创视频《反抗之舞》在上个月登上了 bilibili 必看榜，制作质量之高让不少人以为是官方专业制作，实际上这部短片也是由数十位爱好者历时 3 个多月制作而成。

只以 bilibili 平台为例，原神主题视频当中，观看超 1000 万的视频已有数十个，其中观看最高的已达 5000 万，而原神官方账号的粉丝也位居 bilibili 所有 up 主当中的前五，是游戏领域粉丝最多的账号。

原神二创的火爆逻辑链条非常清晰，一个二次元开放世界主题的游戏，加之众多形象美型人设各异的角色，还有架空且宏大的世界观以及背景故事架构，留给了创作者足够大的创作空间。

同时，玩家们 Cosplay 的空间和选择也非常巨大。

这就是为什么 2023 原神嘉年华展馆附近的麦当劳，能迎来络绎不绝的 Coser，因为原神角色实在太适合 Cosplay 了。

Bilibili 上观看最多的原神相关视频，是关于游戏角色「钟离」的介绍，同时他也是现实中 Coser 最喜欢去 Cosplay 的角色之一。

在 2023 原神嘉年华期间，点进微博话题「#原神fes#」，就会发现似乎是无穷无尽的现场 Coser，并且还能找到几乎所有原神角色的 Cosplay。

把视线回归到线上和海外的话，在 YouTube 和推特等平台上，搜索「Genshin Cosplay」关键词，也会发现无穷无尽的，来自世界各地的原神 Cosplay ，有精致的，有粗糙的，有准备充分的，也有临时兴起的……

参差多态的二创和 Cosplay，成就了原神在游戏之外线上线下的影响力，另外能够让原神影响力频频破圈的，还有联名。

自 2020 年公测以来，原神就成了联名市场上的热门对象，比如当下和喜茶的第二次联名，就让不少喜茶门店爆单了。

更早之前原神和必胜客，原神和肯德基的联名更是让原神玩家把不少门店挤得水泄不通。

餐饮是原神联名的重心，不过原神联名的范围早已覆盖了衣食住行用，比如做电脑以及电脑外设的雷蛇，做油漆的立邦，数码领域的索尼 PlayStation、一加，红米，天猫精灵，汽车领域的凯迪拉克，此外还有招商银行信用卡，海外的 Primaniacs 香水，运动健身应用 Keep，护肤品牌科颜氏，文具品牌晨光等等。

其实除了这些消费品牌之外，原神还有一种特别的联名。

在原神游戏背景设定的提瓦特大陆中，有名为「璃月」的区域，通常被认为是取材于中国，这块区域地图当中，有不少景色则取材于中国的名胜风景，比如张家界、桂林和黄龙。

恰好，在原神公测之初，原神就和这三个风景区进行了联名宣传。

游戏的魅力，吸引力和影响力，并不局限于游戏之内，也在游戏之外，未必上升到一种生活方式的地步，但只要能够贡献出成就感，满足感，快乐和美感，游戏内外的价值，不分高下。

相反，在二次元碰撞三次元的过程中，未尝不是一种相互理解相互认知相互改变的过程？

比如在原神和支付宝联名的「天朗风清 绿色出行」活动中，有超过 2000 万用户参加，在真实的三次元世界里实现了碳减排 2 万吨的成绩，而二次元世界里参与活动的玩家也获得了相关的游戏道具奖励。

文化，与文化输出

在以中国为参考依据的「璃月」地图当中，有一位游戏角色名叫「云堇」，其配音和戏曲部分内容由专业配音演员贺文潇，和国家一级戏曲表演家杨扬演绎，还在角色动画中融合了戏曲特技动作与传统武术的特点。

云堇相关的《原神》剧情预告片-《神女劈观》，在 bilibili 上则是原神相关视频播放量的第二位，单平台播放量超过了 3000 万。在 YouTube 平台上，这个视频也获得了近 1000 万的播放。

麦克卢汉给出的媒介即讯息论断，在此便有所证明。

戏曲艺术有千百年的历史，在娱乐方式过载的当下，戏曲从流行文化变成了传统文化，面临着传承和传播的压力。

2023 年苹果新年短片《过五关》讲的就是没落的京剧剧团，在更新潮通俗的流行文化冲击下日渐没落，但依旧有年轻的京剧演员勤学苦练，坚持坚守。

不管是 1905 年中国拍摄的国内第一部电影《定军山》，还是一百多年后通过 iPhone 拍摄的《过五关》，其实都是传统文化，通过媒介转变，来获得传承的故事。

这种传统文化，可以是小说形式存在的《三国演义》，也可以是曾经只在戏台上演出的京剧唱段。

戏曲经过改编成为游戏的剧情预告片，也是搭上了新的媒介形式，也获得了新的生命力，传统文化和流行文化的合流，最终能够更加奔涌，奔流到海内外的原神玩家脑海中。

在 bilibili 平台《神女劈观》视频下面，有不少评论是在科普戏曲相关的背景知识，比如戏曲和戏歌有何联系和区别，「烂柯樵」的文化典故等等。

而在 YouTube 平台上，更多的则是海外受众对于来自中国传统文化的赞叹和欣赏，不少高赞评论并非视频发布之初就写下，而是在数月或者一年之后写下的：

哪怕是快一年之后再听，还是让人起鸡皮疙瘩。

几个月之后再听，依旧让人热泪盈眶，不知道为什么，它就是如此扣人心弦。

我见过最好的游戏过场动画，唱腔让动画魅力提升千倍。

这些用英文写下的评论背后，很可能是此前并不了解中国戏曲的人，但艺术自然具有超越语言的穿透力，也正如《神女劈观》里面的唱词所说那样：曲高未必人不识，自有知音和清词。

至此，传统文化，文化传承，文化输出，文化共鸣，和文化本身想传达的东西，完成了一次难得的正向闭环。

也许，不必总是想着去教育教化，也不一定是「按头安利」的态度，顺其自然地，把传统文化以恰当的方式融进去新的媒介形式，便有意想不到的效果。

李子柒不是拿着王羲之《兰亭集序》对 YouTube 观众讲什么天下第一行书，而是做一个「曲水流觞桌」来展现这种意象和场景。

《卧虎藏龙》电影拍武侠拍江湖拍竹林拍功夫武术，拍好了，自然引人入胜，自然就能兼顾文化和文化输出。

文化输出的悖论就在这里：如果总是想着输出，那就很难真正输出，如果着眼点在于文化本身，不拘泥于文化的媒介和形式，那反而就好输出了。

玩家，与没有去成的嘉年华

云堇这个角色，《神女劈观》这段戏曲，细究下来，其实也只是原神当中很小很细节的部分，即便其背后能够延伸出足够多的文化话题。

当我们讨论原神和原神文化的时候，游戏本身，玩家二创，用爱发电的 Coser，商业味儿浓厚的联名，还有对于传统文化的革新和传承，都是各种剖面。

欢乐的，刺激的，好看的，肤浅的，关于钱的，有深度的，有意义的，都是原神制造的一种文化。

2023 原神嘉年华是这种原神文化的具象，以原神玩家为主体的每天上万参展者，证明了这种文化的吸引力。

在屏幕上以 2D 形式展示的游戏场景，建筑，道具，角色，突然一下在现实世界具象化，以 3D 的形式出现，是一种快闪式的速生速朽，也是一种烟花式的瞬间美好。

很多旁观二次元文化的评论者会认为，二次元文化受众往往避世，对现实世界缺乏认同和参与。

事实并非如此刻板，拥有数千万月活玩家的原神，反过来讲，背后有数千万鲜活的各种人，「原神玩家」只不过是他们共同的一个标签。

雷七七（化名）是一名原神的重氪玩家（指为一款游戏投入大量金钱的玩家），他给这款游戏充值的金额超过 50 万元，即便这款游戏免费下载游玩，不充值也不太会影响游戏进度。

如果不提原神，他就是深圳写字楼里常见的高知高薪白领，有稳定的工作，和同样稳定的情绪，但提到原神，他就会变身「人形自走推广机器」，给身边所有的朋友推荐这款游戏，然后包圆后续的游戏安装，以及难关代打。

他甚至会切换不同的 bilibili 账号去观看原神官网的音乐会视频，用来帮助增加视频的 UV，每一个原神音乐会视频，他都看了 10 遍以上。

兰利遮（化名）则是一名原神的微氪玩家（指为一款游戏投入很少量金钱的玩家），同时他也会玩其他手游，是众多路人玩家的一员。

雷七七和兰利遮两个人有许多共同点，比如都是从原神游戏上线之初就开始玩，并且一直没有弃游，在玩过大量主机端游和手游的前提下，都对原神的游戏质量相当认可。

但细究之下，他们认可的点又不太一样，兰利遮认为原神吸引他的点在于「开放世界探索和优秀的剧情文本，以及优秀的配音」，而雷七七认为，原神的优秀是全方位的，包括但不限于游戏的「操作手感、Z 轴设定、人物美术设计、游戏引导」，以及他认为的「天花板级别的配乐」。

另外，游戏的制作进度和运营也让他颇为满意：更新速度快，且活动丰富，同时大版本有序推进，让我很心安，知道制作组不会跑路。

他们喜爱的点虽然不一样，但又给了类似的结论：

原神的开放世界体验是我在手游中（主机&端游选择就太多了）没有过的。（兰利遮）

能在手游平台上玩到如此还原主机平台的开放世界太 NB 了！（雷七七）

作为现充玩家（指拥有丰富现实生活，并不依靠游戏避世的玩家），他们都非常想参加 2023 原神嘉年华，但都因为各种原因未能参加，对于他们而言，金钱和时间成本都不是最重要的，主要是抢不到门票，以及知道有这么个活动已经是活动结束之后了。

虽然是原神的第一次大型线下嘉年华活动，但对于现充玩家来说，在游戏之外注意到这个活动其实有点困难，在他们的认知中，米哈游并未投入大量资源去做宣传。

能现场打卡活动，像游戏里面一样，接 NPC 给出的任务，然后在嘉年华完成，集齐印章，然后兑换最终礼物，见游戏角色的配音演员，以及知名的游戏博主，看起来是属于万人规模的快乐，其实也是少数人的幸运。

海量玩家在巨大的场馆里度过大半天的时间，抽取喜欢的角色，和 Coser 合影，演奏游戏里的音乐，买肯德基必胜客喜茶和原神的联名产品，与同好一起交流，看起来和游戏日常没有什么不同，但因为距离的拉进，又大不一样。

无论是官媒的定调，还是玩家的共识，原神都是文化输出的典型案例。

但具体输出了哪种文化，其实又很难说清，不是所有人都知晓《神女劈观》唱词背后的典故，国外玩家也未必都知道中国有张家界黄龙桂林美景，零星的，碎片化的，大量的文化因子，因人而异地进行触达，

谈原神游戏制造的文化，就像石子扔进水池荡起的涟漪，不是单方面袭来的巨浪，而是绵长轻柔多样的力量。

谈原神游戏制造的文化，也不需要站在文化的高地进行俯视，它只是制造了一些快乐，和足够多的快乐衍生品。