千年流行色，华夏时装周
如何描述一种颜色？
是 Pantone 的一张色卡，还是计算机里的一串数字？
关于色彩的叙事，华夏沉淀了自己的方式。
礼仪之大，称为夏；
章服之美，谓之华。
在千年服章之中，我们去采撷沿袭千年的流行色。
先秦
扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。——《离骚》
先秦服饰，中华服饰之奠基。直裾袍作为深衣的一种，简洁干练、中正肃穆。
▲战国直裾袍，是上下连属深衣制的一种，左大襟从前胸绕到右后方之后，垂直而下，行走时呈“入”字形，优雅从容，摇曳生姿。
春秋战国，多旷世奇剑，vivo S19 将这一传奇色彩谓之剑影灰。暗处沉稳内敛，阳光之下锋芒毕露。
汉
充衣纱縠蝉衣，曲裾后垂交输，冠禅纚步摇冠，飞翮之缨。——《汉书·江充传》
行至汉朝，曲裾出现。衣服几经转折，衣上有精美纹样。曲线优美，赏心悦目，一时成为经典。
▲汉代曲裾袍，通身紧窄，下䙓一般呈喇叭状，衣服几经转折绕至臀部，用绸带系束，衣上常绘有精美华丽的纹样。
堆叠的续衽，如雨后千山层峦叠嶂。映在这盏「千山翠」之上，隐约可见柔雾缠绕，烟云飞渡。
唐
盛唐，服饰开始跳动起来，有「粉胸半掩疑晴雪」，有「紫罗衫动柘枝来」。身着衫裙的女子，婀娜多姿，潇洒飘逸。
胸掩暗雪，面若桃花。桃之夭夭，灼灼其华。
▲襦裙制盛行于大唐，一件对襟衫衣，搭配一条下裙，谓之齐胸衫裙，端庄华贵，亦有灵动风姿。
vivo S19 的「桃花扇」配色，与大唐风姿相应。高贵不失俏皮，慵懒不失妩媚。薄如扇面的 S19，穿越千年，与团扇相映成趣。
宋
宋代，把江南烟雨穿在身上。最具代表性的褙子，色彩简约，纹式淡泊，四季皆可穿着。
▲褙子，直领对襟，多罩在其他衣服外穿着，衣裾短者及腰，长者过膝，宋朝女性多以褙子内着抹胸为搭配。
宋代服饰是江南烟雨，是雾蒙蒙的。vivo S19 的「烟雨青」，正是中式浪漫的代表，白如玉的质地与水墨纹理结合，虚实之间，以无言胜有声。
明
曳撒，其制后襟不断，而两傍有摆，前襟两截，而下有马面褶，往两旁起。——《明宫史》
明代流行的马面裙，今日依旧红火，百搭的裙子配合千般纹样，尽显风雅气质。
▲马面裙前后里外共四个裙门，两两重合，外裙门多有装饰，龙纹、云蟒纹、凤纹…端庄传统、雅致秀丽。
折扇，在明代是怀袖雅物。多折的扇面和马面裙褶有异曲同工之妙，桃花一扇，风华无限。
清
裙式以缎裁剪作条，每条绣花两畔，镶以金线，碎逗成裙。——《扬州画舫录》
绸缎裁剪成条，绣制花样，镶以金线，谓之凤尾。清代出制的凤尾裙，附着于马面裙之上，秀丽清华。
▲凤尾裙是清代裙的一种，因多色布条环绕成裙，形似凤尾得名。
马面裙写实，凤尾裙写意。在温润如玉的「烟雨青」上，旋转带起的裙带飘忽，似鸾凤复活，轻如凤羽。
民国
我们各人住在各人的衣服里。——张爱玲《更衣记》
这是一个摩登时代。旗袍成为民国时期最受女性欢迎的服饰，至今，它在世界时装舞台中也极为重要。
▲旗袍本意为「旗女之袍」，也就是满族女子的长袍。1920 年代，受外来文化影响，旗袍长度缩短，收紧腰身，凸显曲线，形成了富有中国特色的改良旗袍。
改良旗袍图案除了花鸟，更多元写意，有千山耸翠，草木更新。「千山翠」这款独有配色，正是以千山为题，尽显君子气质。
现代
21 世纪，中式元素融入到服装的各个角落，多变，自由，富于想象。它可以在任何地方，剪裁，绣花，廓形……新中式不仅是一种服装类别，更成为一种文化和自信。
▲将中国传统文化元素与当下审美潮流相结合，将中式元素与现代社会生活环境和当代中国人审美融为一体的，都可称之为「新中式」。
用取法东方之美的 S19，拍摄呈现东方之美。华彩千年，相协成韵。
无论是先秦的墨迹剑锋，或是明清的百褶裙裾，到今天都有了新的诠释。
从古，华夏服装把色彩穿在身上；至今，vivo 把华夏色彩蕴在机身。
手机的材质、色彩，可采样于星空田野、大地深山，亦可沿袭于千年华彩，章服礼仪。
有的色彩，仅是色卡上的一小块，用数字编号；有的色彩，却能折射华夏之礼，传承东方之美。
