前苹果设计师无意「曝光」了 iPhone 的新软件设计

本文译自前苹果设计师、Halide 相机创始人 Sebastiaan de With 的博文《物理性：UI 设计的新世代》，原文链接：Physicality: the new age of UI

作为曾经的 iOS 设计师，现在是一个激动人心的时刻，我的职业世界正在因为神秘感而颤抖和轰鸣。关于 iPhone 操作系统即将进行大规模改版的传闻甚嚣尘上——据说是「长久以来规模最大的一次」。

只有一个时刻可以与此刻相比：2013 年春天。2013 年 6 月 10 日，苹果发布了或许是 UI 设计史上最伟大的转变：iOS 7。我清楚地记得当时的感受：无以言表的震撼。

如果苹果今年真的对 UI 做重大改版，那它会在很多方面产生深远的影响，甚至让 iOS 7 的「巨变」都相形见绌。据传，此次改版将全面涵盖 iOS、macOS、iPadOS、tvOS、watchOS 和 visionOS。而从 iOS 7 发布至今的这些年里，iPhone 已经从单纯的流行设备发展成了人们生活中最重要的东西。iOS 的设计影响并启发了我们身边的方方面面，从网页设计到平面设计，再到几乎所有的软件界面。

我认为应该利用这个传闻方兴未艾的时刻，趁着最终成品还在幕后的机会，去品味一些东西：因为对事物发展方向的完全未知，我就可以让我的想象力自由驰骋。

如果我是苹果的设计团队，我会怎么做？我希望看到哪些变动，以及哪些是最有可能实现的？考虑到技术的发展方向，界面设计应该如何适应大改版的需求？

让我们看看接下来会、或者可能会，发生什么吧。

最明智的做法就是以史为鉴。如果要对 iOS 设计的发展阶段进行分类，我们可以粗略地将其分为「阴影时代」、「适应性时代」和「新时代」。

阴影时代（The Shaded Age）

iOS 的起点是 iPhone OS，一个（对于那时来说）全新的操作系统，其风格与 Mac OS X Tiger 中的仪表板（Dashboard）功能的设计语言非常相似：

via https://numericcitizen.me/what-widgets-on-macos-big-sur-should-have-been/

使用 macOS 仪表板图标做 app 的早期 iPhone 原型机

iPhone OS 1 上的图标布局明显是拟物化的。

拟物化，你应该听过这个词。但拟物化并不单纯意味着界面上有很多视觉效果，比如渐变、光泽和阴影。它的真正含义是：为了让用户更容易从他们习惯的东西（比如一小片塑料屏幕加上一排排按钮的功能机）过渡到目前的形态（手机变得以屏幕为主，可以显示任何你能想像出的按钮或界面）。

在初代 iPhone 刚发布的那段时间，动画里面的手机还是会被画成左边的样子，按键的网格决定了操作模式和舒适区域

当然，从 iPhone OS 1 到 iOS 6，用户界面中的确出现了大量的视觉效果。在 iOS 界面的阴影时代，我们可以看到从简单界面元素中的渐变和阴影，到音频应用程序中逼真的磁带录音机和麦克风，等等各种丰富的细节。

Facebook 的分享页面真的有个回形针！iOS 地图的路标真的是由几百个小三角形组成的！

而我在苹果工作期间，还参与过一些更有趣的表现形式。以我的经验来说，这个时期我们所做的工作，很大程度上是通过细致和广泛的视觉效果来营造熟悉感。我们花了很多时间用 Photoshop 绘制逼真的阴影按钮、虚拟木材、皮革以及更多材质。

因此 iPhone OS 1 到 iOS 6 这段时间称为“拟物化设计”，我觉得这个词用的不太恰当，但整体思路是没错的。

不过当然，麦克风的金属材质实际上并非真正的金属——它对光线的反射效果与现实中的金属材质完全不沾边，它的行为也与它所模仿的物体截然不同。它只是一种效果、一种纯粹的视觉效果，帮助用户理解语音备忘录应用的工作原理，至于 iPhone OS 1 的整个用户界面都遵循着这种设计，以尽可能方便用户理解使用。

值得注意的是，这种理念同样延伸到了 UI 中最小的元素：按钮。iOS 中的按钮会被设计成凸起或凹陷的视觉效果，使其看起来更像真的按钮；禁用的项目通常会被处理得更简洁（变灰、变透明），以降低其交互性。这些都通过大量的静态位图（bitmap）素材实现的。

渐渐的，一些更活泼的设计才开始显现：在 iPad 上，部分金属滑块的光泽可以响应设备方向；删除笔记或电子邮件的效果不是直接消失，而是被拖入回收站的图标，垃圾桶甚至会先打开盖子、在文档被吸入后重新关上。

然而我们的全新的视网膜屏幕，即将见证一次应用程序和屏幕信息呈现方式的彻底转变。

扁平的时代（The Flat Age）

iOS 7 为 iOS 带来了一种全新的设计语言，当时有很多文章对此进行了探讨。正如任何一次重大改版一样，用户社区的情绪也相当激动。我很少直接发表个人意见，但无论你对 iOS 7 的印象如何，不能否认的是，它是对 iOS 视觉设计的一次根本性反思。

iOS 7 在很大程度上取消了用于提示可交互性的视觉效果（比如一个凸起的按钮），而是回归了个人电脑上那种最原始的展示方式：「按钮」只不过是白色背景上的蓝色文字而已。

iOS 7 时代的设计风格也因此通常被称为「扁平化设计”」。你可以理解为什么叫这个名字，因为就连计算器应用中的按钮，在视觉上也没有任何层次的凸起：

主屏幕曾经所指代的就是功能机上面整齐排列的按键，但现在看起来也平坦了许多——部分是因为视效处理的更简单，更主要的则是明显减少了阴影的使用。

但为什么非要去掉阴影呢？毕竟，它们对于定义界面元素的「深度」起着重要作用。上面的截图实际上并不直观，因为图中的阴影都是静态的。事实上，iOS 7 上全新的主屏幕绝非看起来那么平。

iOS 7 引入了一种独特的「视觉层」概念，用自适应或动态效果来区分界面深度和层级。那么，既然可以通过将图标渲染在背景以外的层级来区分，为什么还要渲染无法匹配现实逻辑的高光和阴影呢？仅仅依靠视差效果，就已经使图标清晰地“漂浮”在壁纸上方了，而通知中心也可以简化为主屏幕上方的一个磨砂窗格，模糊其背景以显示上下文。

乔纳森·艾维在 iOS 7 发布会上自豪地谈：「简单通过设置不同的壁纸」就可以影响许多界面的外观，这在当年是一个非常新颖的体验。

iOS 7 界面中的另一个新特点是 UI 框架（指除了主要元素之外的界面元素，比如按钮外轮廓）具有相同的动态设计：标题栏和键盘等像是磨砂玻璃一样，可以部分显示下方被遮挡的内容。

虽然在某些地方有些矫枉过正，iOS 7 的根本性改变最终还是在后续的 iOS 中保留了下来——尽管动效被大幅削弱（主屏幕的 app 图标视差现在几乎难以察觉），随着时间的推移，iOS 的系统 UI 逐渐收获了更多的静态效果。

图标和字体都变得更厚重了，阴影也被加了回来，颜色则变得不像霓虹灯那样鲜艳

时至如今，iOS 的主要变化之一是变得更圆润了；随着越来越圆的屏幕边角和越来越圆的 iPhone 的出现，用户界面也在随之变化，甚至是根据运行设备的不同而动态地进行调整。

越来越多的界面元素开始通过不同类型的模糊效果（比如新的渐进模糊）与内容融合，按钮形状也开始慢慢回归。iOS 逐渐进入了稳定状态——但也略显停滞。如果真的需要一次大的变革，则必须要进行一些根本的重塑才行。

新的 iOS 设计变革将不再是简单的静态位图，它必须延续「自适应界面」的趋势。

物理性时代（The Age of Physicality）

当苹果的设计师们构思 visionOS 的界面时，收到的要求是「从零开始」。但是在增强现实中，应用程序应该是个什么样子呢？

visionOS 设计语言的基本原则似乎是要求，界面元素始终由「真实」的材质构成，不能存在任何纯二维的面板或者色彩。

这条原则也适用于 app 图标，虽然它们具有单向的颜色渐变，但都拥有自己独立的层次，从介绍视频中也可以清楚地看出它们所模仿的真实材质：

Alan Dye（苹果负责人机界面设计的副总裁）在介绍 visionOS 界面时表示：每个元素都经过精心设计，具有丰富的物理感——它们具有维度、能够对光线做出动态响应，并相互投射阴影。

这样的设计在 Vision Pro 中至关重要，因为 app 的界面就该让人感觉它能够自然地融入你周围的世界，并拥有与现实空间中物体一样丰富的质感。与我们熟悉的界面相比，这种范式的转变意义深远，因为它会让所有老旧、缺乏实体感的界面显得过时。

甚至如果我们强行将一个普通的 UI 界面放置在 Vision Pro 环境中，结果看起来就很好笑：

因此我认为，visionOS 可以为 iPhone、iPad 和 Mac（以及其他潜在的新硬件平台）带来的东西，将远远不止上述静态的视觉风格，而很可能是一套全新的设计原则，用来支撑下一个世代苹果所有产品和品牌表达的风格。

这套设计原则必须比 Vision Pro 现有的更加微妙——毕竟界面不必与现实世界达到 100% 的契合，但新的动态效果和环境行为足以让界面变得字面意义上「栩栩如生」。

听起来很熟悉？其实现在 iPhone 上的一个 UI 已经达到了这样的高度：

苹果近年来为 iOS 新增的功能与 UI 的其他部分相比有着显著的不同，其中代表性的就是灵动岛。

灵动岛的界面全部是动态的，拥有与真实材料和物体相似的特性。从某种意义上说，灵动岛其实回归了拟物化界面——但不再是给所有元素都喷上高光漆，而是通过清晰与高度图形化的界面，让灵动岛的行为类似我们在现实生活中熟悉的事物，或者「更有可能」存在于这个世界中——这就是新的拟物化，也就是一种物理性（physicality）。

灵动岛是一个鲜明的图形界面，动画的行为就像一种可以用手指拨动的粘稠液体：

此外，当液体各部分相互接触、融合在一起的时候，我们还能看到非常代表性的液体特性，比如表面张力。

而当它加速时，动画也随之有了惯性，就像 iPhone OS 第一次更新里面的滚动列表一样，不过灵动岛的交互动画显得更真实一些，因为它还有带方向的动态模糊，以及画面元素离开焦点之后的失焦。

与之相似的还有新的 Siri 动画，绕屏幕一周的闪光更像是符合物理规律的真实发光效应——类似吸附在 iPhone 边缘的炽热气体或薄雾发出的光，通过用户按按钮或者语音唤醒而闪耀出来。

更进一步又会变成什么样呢？

我对新世代的看法：有生机的玻璃（living glass）

我打算试想一下接下来会发生什么——既通过我自己绘制的 UI 设计，同时也通过重新思考一下这个新世代的设计哲学。

苹果比较合乎逻辑的下一步操作，有可能是将 vision OS 设计理念中的物理性扩展到所有的产品线。其实不需要过度处理，在现有的基础上稍微调整一下，就可以让界面拥有带触觉的真实感（inhabit a sense of tactile realism）。

从设计理念上来说，如果我是苹果，我会将这套新的界面描述为一套「终于配得上我们精美硬件的界面」。毕竟苹果最主要的产品都带着玻璃屏幕，新的设计可以带来与材质相匹配的界面，让用户感觉玻璃本身也焕然一新。

Wallpaper 网站专访苹果设计团队时收到的 visionOS 设计稿细节

按钮和其他 UI 元素可以拥有系统级的渲染处理，就像 visionOS 在真实环境的背景之上渲染窗口一样。*

*就视觉效果而言，VisionOS 是一个非常有趣的平台，因为为了确保隐私和安全，该操作系统从设备摄像头获取的数据非常少。我猜 UI 上负责合成磨砂玻璃的视觉效果的，实际上是负责处理透传和摄像头信号反馈的 R1 芯片——换句话说，理论上所有 Apple 设备都可以做到这一点，它们已经针对背景虚化等功能进行了系统级效果合成。

我还花了一些时间来设计和构思新时代的系统外观和工作原理。对于新的设计语言来说，就像在 visionOS 上一样，交互介质采用玻璃也是合理的：

玻璃会受到环境的影响——比如屏幕显示的内容、其 UI 上下文等等。

由于它具有反射性，玻璃元素能够映射周围环境；在照片和视频等内容中非常明亮的高光，甚至可以直接以 HDR 去显示。

玻璃元素在视觉上占据了一个明确的空间层级；但如果没有明显的分层，元素可以被嵌入（inlaid）进去：换句话说，变成显示器或 UI 的玻璃层面的一部分。

就像 iPhone 背面磨砂玻璃上亮面的苹果 logo 一样，控件或者 UI 元素也可以用不同的材质处理或配色方式。这些处理甚至会对界面中其他发光元素或设备朝向产生相应——比如在光线照射下会略微变化，类似在 visionOS 中观察窗口时那样。

而控件的转场动画则可以从开始覆盖内容时开始。我们可以想象按钮从背景中「浮起」并脱离的动态状态，更清晰的展示出层级的变化。

这些效果可以由系统以微妙而动态的方式进行渲染。相比之下，传统的静态界面看起来就显得呆板、缺乏生命力。

玻璃拥有一系列鲜明特性，使它与内容区分开来。它可以模糊其下方的材质——比如我们在现有 iOS 控件中看到的那样。它还能根据周围环境呈现出明显的、高动态的镜面高光。

一种拖拽式曝光控制按钮，是我们在 Halide app 中新版曝光调节的变种，你可以注意到按钮的材质会反射周围的高光

除了高光，磨砂玻璃还可能呈现出散焦效应，既通过投射光线（而非阴影）来展现自己与背景的互动，从而实现与环境的分离。

此外，它还能够吸收并融合周围界面的配色与主题。磨砂玻璃的作用不仅仅是模糊或折射背景，它还能反射。甚至这种处理并非没有例子，我们在 WWDC25 的主视觉宣传图里实际上已经看到了效果：

风格元素（Elements of Style）

在建立起统一的视觉标准之后，我们来看看新 iOS 可能会采用的具体元素。

标签栏

首先，我认为「封闭式标签栏」——那种横跨整个屏幕的标签栏——的时代即将结束。实际上，如果苹果这次将所有遮挡式的 UI 元素都抛弃，我也不会感到惊讶。

这类静态面板是 iOS 很早期遗留下来的设计。而新的设计应该可以「漂浮在」显示内容上：

像这样的浮动控件更适合在滚动的时候从下层面板中「升起」，并在不需要时自动进入隐藏位置，从而避免遮挡内容。

控件

但如果一个界面中所有元素都采用富材质处理，很可能会让人感到视觉负担过重。因此像前面提到的，我估计这种界面的「层次感」会按照不同的等级去应用。

比如邮件 app 中发送的主操作按钮可能会被抬升到更高的 z 轴高度，而其他的操作（比如取消）则可以采用更低调的处理：

抬升的控件可能使用偏暖的色调，而背景元素则偏向冷色，以增强深度对比。

App 图标

苹果在 iOS 18 中对图标进行了大量的自动化遮罩处理，我不认为这只是为了帮助第三方 app 适配暗黑模式或者给图标批量施加色调。对于图标背景的这种简洁的深色处理，让我觉得这可能是在为未来更动态的材质背景做准备。

暗色模式下的动态图标背景——注意背景上与环境呼应的高光反射

更不用说，app 图标本来就是那种交互性强、适合采用「有生机的玻璃」处理的漂浮元素。

新版动态渲染的图标包含了「内容层」、玻璃质感的效果以及对既有元素的优化，背景圆角同样有所增大

此外，我猜一些早该重绘的图标会在这波中趁势更新，比如很多自 iOS 7 以来就没有变化的图标。这会是苹果对「核心品牌」图标的一次重大变动，估计新图标会在保留原有辨识度的同时融入新的视觉语言——比如可以参考新的 Safari 图标处理。

此外，如果所有按钮图示都变得更圆了，我也不会感到惊讶。

主屏幕

整个主屏幕系统都可能会迎来首次重新构想。从 iOS 初期至今，主屏幕的复杂性和功能性都已经大幅增加。如今我时常要在 App Library 中花时间寻找应用。

整体来说，我认为可以期待一种基于 AI、能够进行上下文感知的滑出式界面，它可以与我们熟悉的网格式界面共存。只是我这次没来得及画出原型。

滑块与托盘

作为 iOS 界面的基本交互组件，滑块和托盘将获得系统级的新材质处理，并对周围的显示环境做出响应。

简而言之，可以想象 UI 界面变得更加圆润柔和，呈现出半透明材质所带来的美感。

更进一步

这看似「简单」的材质更替——从色彩转向动态的玻璃风格——其实具有深远的影响。

苹果是很特殊的一家公司——这种来自 2000 年左右的标志性界面风格一直都与它的品牌风格保持着紧密联系。它的图标同时还是 logo，而图标的材质处理则是一种设计母题，远远超越了操作系统平台本身。比如你从苹果官网的导航栏中也能看出这种一致性：

苹果官网的导航栏基本是与不同时代的设计风格相呼应的：2000 年以来 Aqua 风格的推出和成熟、2008 年 iPhone 与 Mac OS X 引入的柔和渐变，以及 2014 年以来的扁平化趋势

我们可以合理预期它会采用某种更具动态性的新风格。而这本身也带来了设计挑战。

我自己非常喜欢那些富有创新性和趣味性的 UI ——现在的 iOS 早已不再是一个产品，而是一个完整的平台。它的设计者要确保系统在各种非标准使用场景下依旧能保持美感，即便第三方开发者总是在提出各种出乎意料的界面需求。这就引发了一个问题：我们如何迎接一个更加复杂的新界面设计范式？

理想情况下，这将催生出全新的一套设计工具，用来构建比一堆圆角矩形和简单阴影效果复杂得多的界面。

回想过去，我在「旧时代」设计各种出挑的界面时，主要还是靠 Photoshop —— 并非因为它专为 UI 设计而生。恰恰相反，是因为 Photoshop 足够自由，从一个简单按钮到绿色绒面的牌桌都可以画出来。

如果 WWDC 公布的内容与我设想的相近，那这将是一次真正的巨变。随着我们的设备变得更具「环境感知」，交互界面自然也会融入更多动态元素，我们的数字世界终于能变得与现实世界相契合。那些不透明、静态、阻碍视线的 UI 元素，也许终将像命令行界面一样成为一段历史的标记，被多任务图形界面所取代。

科幻与玻璃的科幻

未来的计算界面其实很容易想象。我们在未来到来之前就已在科幻作品中设想它们的存在：iPhone 类似于《星际迷航》中的三录仪（Tricorder）的现代版；很多 AI 应用看起来像是电影《她》或《银翼杀手 2049》中的设备。因此，各种技术概念展示中出现这种「玻璃的科幻」界面也就不足为奇了，比如微软的概念视频：