艺术配不上游戏？

船头坐三人，中峨冠而多髯者为东坡，佛印居右，鲁直居左。苏、黄共阅一手卷。东坡右手执卷端，左手抚鲁直背。鲁直左手执卷末，右手指卷，如有所语。东坡现右足，鲁直现左足，各微侧，其两膝相比者，各隐卷底衣褶中。佛印绝类弥勒，袒胸露乳，矫首昂视，神情与苏、黄不属。卧右膝，诎右臂支船，而竖其左膝，左臂挂念珠倚之，珠可历历数也。

——明・魏学洢《核舟记》

每次读到《核舟记》，脑海中自然浮现出泛舟江上的情景。魏学洢描写得好，而令其创作出传世之作的核舟也是令人称道的艺术品，可惜无缘一睹。王叔远用简单的工具就可以用一颗桃核还原场景，这得需要多高的技艺。

因而当我看到 3D 打印时，不免担心新技术的出现将削弱人们对这种技艺的尊敬。尽管 3D 打印目前使用的材料并不包括木材，但通过 3D 打印，却可完成费时耗力所追求的镂空等手工技艺，前者也许能达到更完美的效果。

遭到新技术动摇的除了雕刻艺术，还有其他艺术。

渐渐地，艺术这个词开始与游戏沾边，但有人反对，认为游戏配不上艺术之称。游戏开发者 Sophie 就提出问题：Can art be games？Sophie 坦言自己并不精通艺术，其生活基本以互联网为主，无法理解艺术为何物。因而买了一幅赝品名画，试图理解艺术品。她根本不知道者画是干嘛用的，直到朋友教她挂在墙上，而理解的途径就是“盯着它看”。她无法进行交互，也没能从中产生情感交流，获得成就感。她不禁认为，所谓的艺术品不过是某个旧时代的产物，不能与游戏相提并论。

当我们说到科技产品时，我们更常用的字眼是用户体验。而“用户体验”和“艺术”的相关联是苹果所带来的，在去年 iPad 2 发布会上，乔布斯这么说：

“只有技术是不够的，这种理念已经融入了苹果的 DNA——是科技与人文艺术的结合，与人性的结合，造就了合乎我们心意的产品，这在后 PC 设备上体现的更加明确。”

艺术有什么用？艺术能引起欣赏者情感上的共鸣，比如呈现某一画面或者调动一种情绪，这种共鸣放在科技产品中，就是良好的用户体验。就这个角度，游戏无疑是一种艺术，而且是艺术的综合体，它包括了美术、音乐等艺术形态，而人机交互无疑是精神共鸣的行为表现。可以想见，科技的进步也将带来更多艺术形态。

但如果就此否定艺术品的艺术价值，则有失偏颇。

艺术的本质是人精神文化的创造行为，“人”不仅仅是受众，也指艺术家。在纪录片《毕加索的秘密》中，我们可以看到毕加索在创作过程中天马行空的想象力，这正是艺术家思想表达的过程。当毕加索画一头牛时，第一稿是具象的，而后我们可以看到“牛”概念在他笔下慢慢转变，最后出现几笔线条完成的牛。只看终稿，我们往往无法理解画家的用意，只有深入了解解构主义后，才能明了这几笔线条的意义。这也是为什么照相机普及后，写实主义油画创作依旧。

Sophie 也表示，她看到《最终幻想 X-2》中 Yuna 演唱会时不禁流泪，如果有艺术品也达到同样的效果，她会重新考定义艺术品的价值。

冲击艺术形态的往往不是科技，而是商业。不可否认，不少民间手工艺术在工业制造批量生产的背景下，无法进行商业化转型，渐渐没落，乃至消失。但同样的，商业也能成就艺术，比如顶尖奢侈品品牌的商品，就是艺术家的表达。

如果某天你看到那小小的核舟，我想你会感受到王叔远与苏轼、黄庭坚、佛印同游的惬意。

题图来自：雅昌艺术网（注：题图核舟非王叔远的作品）