游戏设计师小岛秀夫：在日本公司，创作者得不到太多的尊重

在离开供职 30 年的科乐美后，知名的游戏设计师小岛秀夫开始了一场全球旅行，拜访北美和欧洲的游戏工作室。除了学习新的管理方法，他也“试图为新游戏寻找合适的技术”。最近，Eurogamer 网站在瑞典马尔默采访到了小岛秀夫。

小岛制作是一家“独立公司”，但是它又得到了索尼的资助。“索尼给了我完全的自主权， ” 他说，“我与他们之间达成了完美的协议。” 尽管小岛制作与索尼的关系不明，但是，工作室的第一款游戏将会是 PS 4 独占。

在旅行中，小岛秀夫花费了大量时间与游戏引擎开发商联系，试图找到最适合新游戏的引擎。“同时，我们还要考虑画面风格。每个游戏引擎都有着独特的画面，因此，我需要找到最适合我们的一种。”

(图片来自 kotaku)

除了寻求新技术，他还想为公司寻找一种最好的工作模式。“现在我知道了，我需要一个更有亲密感的工作室，” 他说，“伦敦的游戏工作室 Media Molecule 最符合我的想法。”

“典型的日本公司就像是军队。有等级。有自上而下的命令。Media Molecule 完全不同。比如，许多的女性员工在那里工作。那真是一种奇怪的感觉。但与此同时，它又给人一种家庭的感觉。我希望自己的公司也是如此。” 另外，在许多成功的游戏工作室，厨房是非常重要的。“例如，在 DICE，他们有 40 个微波炉，还有许多的咖啡机。Media Molecule 告诉我，厨房是关键的。你必须有一个好厨房……”

(小岛制作的标志 LUDENS，图片来自 vg247)

小岛秀夫以制作大型游戏而闻名，因此，他的新游戏也要媲美其它大型工作室的作品，不过，这更多是指质量而非规模。他特别强调了游戏对玩家的情感影响力。与此同时，他又坚持说，公司规模永远不会像科乐美一样。“我想要公司保持小型，那样的话，我们甚至不需要会议了。我可以直接与员工交谈。我觉得，100 人就是这种工作方式的极限了。”

在交谈中，小岛秀夫还批评了日本的游戏公司。他说，“在日本公司，创作者得不到太多的尊重。欧美公司试图发挥员工的最大能力，并以此推动游戏的成功。” 日本公司主要关注游戏的商业成就。“他们看中的只是游戏能够带来多少钱，经常进行这类计算。高管对游戏内容的兴趣不大。这是对艺术的伤害”。

小岛制作试图改变这种现状。“小岛制作不会成为那种要求人们奉献生命的日本公司。我不计划让人们为我工作 20 年。有才能的人应该去闯荡世界，创造自己名号下的东西。我想要促进这种事情的发生。”

(图片来自 eurogamer)

尽管如此，他仍然坚持认为，公司应该由一位有远见的人掌舵。“如果把工作分配太细，那么你就会面临风险，” 他说，“我是阿德曼动画公司导演 Nick Park 的忠实粉丝。他花费了 7 年时间制作自己的第一部电影，使用了定格动画技术。结果是令人惊叹的。”

在《A Grand Day Out》成功后，Nick Park 得到梦工厂的资助，为其制作一部大电影。梦工厂不希望一部电影花上 7 年制作，于是，他们把任务分配给许多的制作公司，想要在 18 个月内完成电影。“你可以看到结果的不同，” 小岛说，“与 Park 的早期作品相比，《小鸡快跑》没有那么惊艳了。”

对于小岛秀夫来说，这个故事有值得学习之处。“在超级复杂、长期性的工作与快速出品之间，我试图找到一个中间地带。我们不可能为下一款游戏花费 7 年时间。但是，如果我赶工的话，它或许达不到人们的期望。”

题图来自 Polygon