颁错奖、侃川普、讽《长城》，但这不是奥斯卡的重点

第 89 届奥斯卡在《爱乐之城》一般玄幻的结尾中落下帷幕，把“最佳电影”奉给了“众望所归，却非常不易”的《月光男孩》。

（图自 Hi67）

纵观整场颁奖典礼，除了最后一个充满戏剧性的大乌龙，这依旧是一场非常精彩的晚会：Jimmy Kimmel 不但把川普黑得让人畅快，而他自己和 Matt Damon 的“多年恩怨”也是“撕”得缤纷；而大部分奖项得主，也是大家眼里“实至名归”的选择。

被川普弄得很压抑？奥斯卡帮你来消气

（图自 Variety）

相比去年那场尴尬而刻意的开场秀，今年的氛围轻松快乐太多了，毕竟，有了一个川普可以“同仇敌忾”，大家心中共识感猛然提升，主持人 Jimmy Kimmel 就可以放心吐槽了：

现在，（颁奖典礼）正在超过 225 个讨厌我们的国家里直播。

当然，讽刺过后 Kimmel 还是要很“鸡汤”地呼吁一下：虽然时态很糟糕，但大家不应只是埋怨，而是从自己开始做改变，例如，从与一个和自己观点不同的人进行和解开始。

走出第一步，和对方和解其实很容易。我想感谢川普总统。

我的意思是，大家还记得去年奥斯卡被诟病种族歧视太严重了么？多得他（川普），今年完全没人提这个了。

随后还要再“补了一刀”：

（观众席中的）你们中的一部分人，今晚将有机会上台进行致辞。而你们说的内容，很可能会被美国总统用全大写发推特评论，而且还是在早上 5 点坐在马桶上发的。

嘿，如果川普在明天 5 点真开始发推特抨击奥斯卡的话，网民们还是可以拿出他“极具预言性”的推特来呼应：

奥斯卡就是一可悲的玩笑，就和我们的总统一样。错误的事情是在太多了！（2015 年 2 月 22 日）

除了“消遣”川普之外，Jimmy Kimmel 也把 Matt Damon “黑”得不亦乐乎（读者可自行了解两人“互整”数年的历史）。

（图自 LAtimes）

今年 Kimmel 有个特别容易入手“黑” Matt Damon 的切入点：今年将 Casey Affleck 送上“最佳男演员”宝座的电影《海边的曼彻斯特》，最开始是 Matt Damon 的想法，而且他完全可以自己出演其中角色，但由于 Matt Damon 档期排不过来，最后只担任了电影的制片人。

我真的觉得 Matt Damon 是个很好的人。《海边的曼彻斯特》这主意是他想出来的，但他在完全可以自己演男主角的情况下，把角色给了好朋友 Casey Affleck。

然后自己跑到了中国拍了部《长城》，最终电影还亏了 8 千万美元。

戳碎在座位席上 Damon 的心后 Kimmel 还不满意，还要在 Damon 上台颁奖前“黑”一轮他在《我家买了动物园》里的演技：

哇，你真的能看出 Matt Damon 演戏的时候很努力，因为他看起来就很出力很辛苦。

随后，当 Matt Damon 尝试在舞台上颁奖时，不仅提词机上的提示是错的，而且人家没讲几秒钟，乐队就演奏起“时间到了，赶紧下台”的音乐。

（图自 PBS）

从娱乐层面来看，今年奥斯卡成功为观众带来了很多“笑出声”的时刻，对遭受过去一年动荡的美国观众提供了一夜开怀放松的机会。

奥斯卡：等我来“Make America Great Again”

（图自 jamunanews24）

虽然“Make America Great Again”是川普竞选时的宣传口号，但做到这一点的却是今年的奥斯卡，虽然双方所指的并不是同一个状态。

奥斯卡所代表的政治正确，是大美国梦里的“正义、平等、民主、自由”等概念。作为川普时期下的第一届奥斯卡，学院用自己在业界，以及全球的影响力，捍卫了美国文化中的多元与包容性。

今年的“最佳外语片”是其中一个热点讨论话题，因为在川普的移民政策下，提名电影《销售员》的伊朗导演阿斯哈·法哈蒂无法入境。

（伊朗导演阿斯哈·法哈蒂，图自新浪）

但这并没有阻止奥斯卡再一次将“最佳外语片”的奖项颁给了他。虽然无法到场领奖，但他还是在预先备好的讲词中表态：

电影人可以将他们的镜头转而指向人类共有的品质，并以此打破多种基于国籍与宗教的刻板印象。那将在我们和其他人之间建立起同理心——一种我们在现在比在过去任何时候都更加需要的同理心。

而 Netflix 的《白盔》，则获得了“最佳纪录短片”奖项。该片讲述了叙利亚的平民遭受空袭重创之际，一群不屈不挠的第一线因应人员冒着生命危险，从瓦砾堆中救出受害者的事迹。

（《白盔》团队上台，获得热烈掌声，图自 EW）

除此以外，和去年“全白”情况相比，奥斯卡今年将演员单元中的“最佳男配角”和“最佳女配角”都颁发给非裔美国人——来自《月光男孩》的 Mahershala Ali 和《藩篱》Viola Davis。

而对于被各大媒体称为“奥斯卡宠儿”的《爱乐之城》，虽然没拿到“最佳电影”，但还是斩获了包括“最佳女主角”、“最佳原创歌曲”等 6 座小金人，而其中，最让人感到振奋的是“最佳导演”奖。

本次获得“最佳导演”称号的 Damien Chazelle，直至获奖当天只有 32 岁（又 38 天），成功打破由 1931 年《淘哥儿》导演诺曼·陶罗格设下的最年轻获奖导演记录，也是首位“80 后”获奖导演。

（导演 Damien Chazelle，一位用《爆裂鼓手》和《爱乐之城》“拯救”爵士乐的白人 boy，图自 Variety）

这除了展现了学院要“重视新一代导演，扶植新人”的态度外，这同时也打断了“最佳导演”这个奖项多年流落在外籍导演手中的情况。

2015-2016 年最佳导演都由墨西哥导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多获得；2014 年获奖的导演则是墨西哥导演阿方索·卡隆；再之前的 2012-2013 年则是带着《艺术家》的法国导演迈克尔·哈扎纳维希乌斯和《少年派》的李安。

而在经历倍受打击的 2016 年后，这位来自美国本土的年轻新晋导演，将“最佳导演”奖项纳入囊中，必然是激动人心的。

而最终“失而复得”“最佳电影“称号的《月光男孩》更是全场最大惊喜。虽然被贴上“黑人”与“同性恋”两大敏感标签，但《月光男孩》突破之处，却是可以让观众抛开这一切标签，投入到电影中。在这个男孩成长的故事中，观众可对他的故事产生同理心，即便观众不是黑人，也不是同性恋。

（图自 Worrying About Film）

而这才是包容性的终极体现，明白其实我们都一样，都只是人，都会面对挣扎与寻找温暖。而电影，最终要叙述的都是关于人性的故事。

在不稳定的时势下，奥斯卡颁奖典礼不仅牵着 Jimmy Kimmel，给美国观众奉上一场可以开怀大笑的“高级脱口秀”；而且，还借助辐射全球的影响力，告诉全世界，美国的电影工业，还是那个崇尚多元化与自由的代表，为美国观众和全球影迷，带来一个会心微笑的理由。