在莎士比亚的故乡观看了英特尔、Imaginarium 工作室和皇家莎士比亚剧团协力制作的全新莎翁戏剧《暴风雨》之后，爱范儿（微信号：ifanr）等几家国内媒体采访了这个戏剧的三方工作人员。

前面说到，今年是莎士比亚逝世四百周年，在远离城市的莎士比亚诞生地斯特拉特福的皇家莎士比亚剧院，正上演着莎士比亚的最后一部完整戏剧《暴风雨》。英特尔邀请了爱范儿（微信号：ifanr）在内的少数几家国内媒体观看了这次全新的戏剧《暴风雨》。

这是英特尔的技术第一次用于在戏剧舞台上呈现数字化身。

简言之，整个过程就是先对演员进行动作捕捉和表情捕捉，然后经过实时渲染，再 3D 投影到舞台上和真人演员一起共演。而这一切，都在一瞬间完成。

和 3D 电影以及 VR 不同，科技的发展可以让我们能够在剧院“现场”以及“实时”地沉浸在数字虚拟环境之中，而 3D 电影或 VR 的内容都是提前制作好的。

这并不意味着一切都是实时的，台前的演出是实时的，但是幕后的功夫可并不少。一般来说，演员在演出正常戏剧的时候，需要排练六周。但是，因为新《暴风雨》涉及到很多技术，需要更多的练习，前面甚至需要 18 个月的动作捕捉相关技术配合，剧中饰演精灵 Ariel 的演员从今年 4 月份就开始穿上感应服排练。

与电影的后期渲染不同，戏剧的实时渲染实现方式更强调流程的无缝链接。英特尔客户研究总监及新媒体专家 Tawny Schlieski 说：

在动作捕捉和数据传输方面，有四个系统支持。首先是从动作捕捉服上获取数据，这些数据会到达 Motion Builder 的软件，然后进入两个平行的 Unreal Engine 去进行处理，一部分是解决摄像头的角度，另外一部分是解决余量（redundacy），这其中就涉及到了酷睿 i7，第三部是到达至强处理器进行图形处理，生成影像，最终到达 27 个高清投影上。

为何需要如此大费周章的革新戏剧的视觉体验呢？

（《暴风雨》片段）

皇家莎士比亚剧团数字开发部负责人 Sarah Ellis 介绍说，新的技术让我们开拓新的思维，用到戏剧表演上，这是对未来戏剧发展一个很重要的部分，而且这部剧在莎士比亚时期也是非常创新的一部剧，用了很多当时先进具有突破性的创新，所以我们想在四百周年的时把这部剧的创新推到一个新的高度。莎士比亚戏剧是每个人的戏剧，我希望用技术手段，让今天的所有观众都能了解戏剧，我们是用新的技术来帮助戏剧走向更多的观众。特别是让新一代的观众更多地去了解戏剧。

李安新执导的《比利林恩的中场战事》用到了 120 帧 4K 3D 技术，再一次推动了电影技术的发展。戏剧也是一样，需要跟着技术的发展而革新。

Imaginarium 工作室的创办者安迪瑟金斯早前也演出过莎士比亚戏剧，后来又投入到了电影事业中，在好莱坞大名鼎鼎的安迪瑟金斯对新《暴风雨》也有参与，Imaginarium 工作室负责人 Ben Lumsden 说：

安迪·瑟金斯有很多的戏剧表演的经验，他对于这次活动非常激动，参与的也很多，主要是帮助饰演精灵的演员 Mark 理解什么叫做表演捕捉、动作捕捉，帮助他去拥抱这个技术，特别是从创意的角度。

（真人和数字化身同台演出）

数字化身，CG 角色早已出现在电影之中，并创造了诸多经典形象，这次出现在戏剧中的数字化身其实也印证了 Ben Lumsden 所说的：

数字化的演员可以和真实的演员一样精彩，一样的激动人心。

而在英特尔客户研究总监及新媒体专家 Tawny Schlieski 看来：

科技作为一项工具，能让艺术越来越吸引人，影响越来越多人。技术协助艺术更加精彩。

在未来，虚实结合，真人和数字化身共舞的戏剧，将会出现在越来越多的剧院中。