机器人也是「相由心生」吗?
你相信人是「相由心生」的吗?那机器人呢?
你也许觉得,机器人明明就是由人设计制造的,样貌怎会随着「心」来改变?但从历年来科幻影视作品看来,人类想象中的机器人似乎也符合「相由心生」的原则。
机器人「面相学」:越「人性」,越危险?
幻想家和创作者,近乎无一例外地,都会为他们认为最高级的机器人赋予像人一样的外观。
随着影视特技越来越强大,故事中呈现的未来机器人也越来越逼真了。
▲ 《西部世界》剧照, 图片来自 Randeedawn
然而,外貌并不是他们和人类相似的唯一方面。在大部分故事中,他们也拥有和人一样的情感和优缺点,更重要的,「觉醒」的他们也对自身存在——「生命」执着。
▲ 《银翼杀手》中的仿生人,图片来自 Merovee
他们的故事,虽忧伤得美丽,却大多成为了流芳的警世故事,毕竟,他们要消灭的,是我们。
▲ 《太空堡垒卡拉狄加》中的 Cylon 进化史,图片来自 Quantum Mechanix
去到另一个极端,那些长得就像工厂机械臂般冷冰冰的机器人,甚少能成为故事的主角(H.A.L 9000 除外)。
按恐怖谷理论来分析,拟人逼真度极低的工业机器人,并不能引起人类的情感反应。
▲ 图片来自维基百科
但在这两者之间,存在这一个微妙的阶段。
以「星战爸爸」乔治·卢卡斯的话来说,在冰冷的机械和觉醒革命间,「在一段很长的时间,它们看起来都会是蠢萌蠢萌的,这是好玩的一面。」
▲ 卢卡斯一直认为机器人是人的伙伴,图片来自 The Real Deal
有趣的是,在各种作品中,这种「蠢萌」派机器人,大多都是具有一定人类特质,但却是明显能看出机器人身份的存在,它们在「智力」和外观上的「不完美」成为了「蠢萌感」,成为了为人类带来快乐的伙伴。
譬如,虽然 C3PO 五官模糊,全身裸露着金属 ,走路还非常僵硬,但它却是史上其中一个最受欢迎的机器人/人工智能角色。
▲ 《星球大战》中的 C3PO,图片来自 Star Wars
从虚构跳回到现实,骤然发现其实我们就处于这样一个历史性的「蠢萌」阶段。我们爱「调戏」Siri,喜欢「逗」人形机器人。
▲ 忽然「放屁」的「悟空」
因为机器人/人工智能的发展仍处于初级阶段,爱好者和专业人士共同推进着机器人的发展,「蠢萌」的背后,是这阶段独有的开放和轻松氛围,以及充满创造力的大环境。
于是,我们也选择在这个时间推出了第一期「未来实验室」,发起对未来的讨论,以共创形式构建机器人的未来。
你心目中的「悟空」是什么样子的?
一块来自外太空的陨石落在地球上,被优必选的科学家发现,并雕塑成现在「悟空」的模样。
这就是原始「悟空」的故事由来,它既呼应了《石头生出美猴王》的故事,又融入了未来的主题。在外观设计上,我们也能看出这个理念。
但在众多共创研究员眼中,未来的「悟空」又是怎样的?爱范儿(微信号 ifanr)和其中几位参赛者聊了聊,尝试发掘外观设计背后的故事。
未来的机器人,承载着爸爸的赤子之心
28 岁的启梵是一位平面设计师,在这次比赛中,他选择以「铁臂阿童木」为「悟空」外观的设计主题。
阿童木的形象符合我对小型机器人的展望,而且,它还代表着希望。
诞生于冷战后的阿童木,曾经是将原子能用作和平用途的形象代表,帮助日本人民「接受一个新的时代来临。我希望悟空也能承载同样的希望,帮助人们接受超级信息时代的来临。」
他坦言道,自己对阿童木的了解,其实更多来自于父亲的分享。
在我很小的时候,我爸有个阿童木的开瓶器。有天,我问他那是什么,他就开始兴高采烈地给我说阿童木各个部分的功能,还有自己抱有的赤子之心。以至到了现在,凡是遇到脚下能喷火的,我都挺感兴趣的。
「悟空」的故事本已很丰富,再来点中国元素就更好了
92 年的朱仕钦则认为,一个角色背后必须得有故事的支持,而「悟空」背后的《西游记》原本就是大家非常熟悉的故事,「大家一听到名字就会觉得很有亲切感。」
于是,他直接为「悟空」设计了「西游记版」、「花果山版」、和「新年特别版」,将中国元素糅合其中,让「悟空」成为传播传统文化的载体。
此外,他还设计了一个「街头版」,让「悟空」穿上「运动装或球衣,然后再搭配 Air Jordan 球鞋。」不难猜,朱仕钦本人就非常喜欢街头流行文化。
社交机器人,是每个人都不一样
昵称为「头号蓝猫」的 29 岁设计师在设计「悟空」外观时经历了一个小挫折。
最开始,没想过会拥有人形机器人的我,觉得灵动的「悟空」很与众不同。但是,当我参与共创研讨会,看到现场几十个「悟空」的时候,我意识到个人性化的重要性。
于是,他设计了「勇者」和「恶魔」两个版本,分别代表「正义善良」和孩子「顽皮和爱恶作剧」的个性。
在他看来,设计最关键的,还是要让「悟空」更有灵性,「让人一看到就有代入感」,并赋予每个「悟空」机器人独特装扮,「才能体现社交机器人的独立性」。
「悟空」HERO X 就是我的故事
今年 25 岁的王陈正志不仅拥有独立的机器人工作室,同时根据自身经历,打造了一个原创的 IP 形象 HERO X。
HERO X 从小被人否定,但他没有放弃。眼镜上的「X」是过去伤痕,但漆黑墨镜下,是一颗纯洁善良的心。
HERO X 承载着的理念是,在残酷的现实下,仍坚持自己的梦想。
一不小心,也许就改变未来了
机器人的功能和作用固然重要,但讲究外观,从来都不是因为「肤浅」。
人,是直观感性的动物,由外观组成的第一印象或多或少决定着我们对事物的情感和态度。作为设计师的启梵认为好的外观设计就是一种竞争力:
当机器不再那么冰冷,让你觉得我们之间有相似性,那就会让人更愿意去了解它。
而且,地球人都知道,颜值高的「小朋友」(泛指新事物),犯错了被宽恕的可能性都更大。
此外,从科幻作品来看,今天的畅想,不仅仅反映着我们对未来的想象。当这些想法以任何形式被呈现/实现,它还有可能影响着未来的样貌,尤其当我们正处于一个技术正在以前所未有的速度发展的时代。
当库布里克拍摄《2001 太空漫游》时,他也许没有想到,电影中出现的场景,会成为今天的日常。电影中太空船上的娱乐系统,成为了今天飞机的标配。
▲ 《2001 太空漫游》剧照,截自爱奇艺
电影中边吃饭边看桌上「平板」的情景,是不是也特别熟悉?
▲《2001 太空漫游》剧照,截自爱奇艺
这也是「未来实验室」成立的初衷。谁又能确定,今天的共创产品不会成为明天机器人的新标准?
对于未来,我们不被动等待。通过共创,我们向内心探索,以创作进行创想实验。
让我们感到尤其惊喜的是,就一个「命题作文」,大家创造出的成果却如此不同,带来了很多惊喜,而以上提及到的作品只是参赛产品中的冰山一角。
正处于时代转折点的我们,在探寻内心,也在设计未来。这,就是我们共有的时代。
题图来自 Skeptic Magazine