让博物馆再「火」100 年的答案，找到了

12 月 15 日，故宫博物院和腾讯联合主办的第二届「文化+科技」国际论坛在深圳开幕，全球多家博物馆、文博机构、高校及科技企业，共同探讨科技能为文化领域带来什么样的影响和变化。

在巴黎圣母院，数字建筑建模组建造了一个「虚拟孪生」版的巴黎圣母院，开创了一个多领域融合的新研究；在深圳，借助 AR 技术还原故宫倦勤斋部分场景，你也能享受到「皇帝的快乐」。

在数字化技术的加持下，博物馆展览变得更酷，也更好玩。

博物馆，原来可以如此好玩

50 余名专家学者齐聚，在本次论坛中分享了一个又一个趣味十足的探索故事，文化和科技正在以别样的姿态融合。

再造一个巴黎圣母院

2 年前，巴黎圣母院发生火灾，导致其尖顶坍塌，育碧在火灾后宣布免费赠送《刺客信条：大革命》，让人们能在虚拟的游戏世界中一览这座人类文明瑰宝建筑的风采。

如今数字版的巴黎圣母院真的要来了。

巴黎圣母院数字建筑建模负责人利维奥·德·卢卡在论坛上表示，目前他们和建筑师、程序员、学者等一起，创建了一个「虚拟孪生」的巴黎圣母院。

数字建模组的工作人员用各种设备识别建筑材质，再配上微型飞机沿着教堂受损的穹顶等位置，不断拍摄下精度极高的照片，而飞机上的 3D 激光传感器记录结构信息，最终由程序员们基于这些信息建立一个基于云端网络复刻的虚拟巴黎圣母院。

从材料、空间结构、乃至大火后人们的行为，借助计算模型和数字化技术，数字建筑建模小组既是在建立虚拟圣母院模型，同时也是在建立一个面向多领域融合的创新研究方式。

虚拟孪生的巴黎圣母院不仅可以作为实际修复过程中的参考，加快修复速度，同时卢卡也表示会公开虚拟圣母院的完整数据，在不久后的未来，人们或许真的能用 VR 在家感受巴黎圣母院的魅力，甚至下载 3D 模型。

乘舟游江赏江南

今年 6 月才正式开馆的扬州中国大运河博物馆，用一场《运河上舟楫》展览展示了它的新，同时也突破了博物馆体验的边界。

大，构建了人们对于《运河上的舟楫》展览的第一印象，展厅面积达 865 平米。

进入展厅首先映入眼帘的是一艘艘精致的船模，它们按照朝代发展依次排列，从小渔船、客船的精巧，到官船、漕船的繁杂和华丽，这里无疑是船模爱好者的「快乐天堂」。

再往前走，一艘完全按照史料 1：1 复刻的沙飞船迎面而来，这艘康熙时期的民用船长达 20 米，船舱、船板、内饰一应俱全，进入船舱，你能像古人一般休闲、赏画。

走出船舱来到船板区，整个展览最神奇的一幕来了，望向四周，西兴古镇、北关夜市、万人码头，江南杭州美景似乎真的就在眼前。

这其实博物馆按照史料严谨地筛选、复原，在超大的展厅空间中，借由 25 台高素质投影机塑造的一个虚拟江南世界，人们和博物馆接触的方式就这样被改变，而文物蕴含的文化也借此传递到每一位观展的人。

保护那只孔雀

来自日本龙谷大学的修复专家北野信彦，则分享了他们使用数字技术修复本愿寺国宝唐门的故事。

唐门上配有多个层次繁复、色彩艳丽的木雕，包括孔雀、麒麟等瑞兽，甚至还刻有许由、巢父、张良与黄石公等带有中国历史色彩的故事。

在修复时北野信彦和修复组一起，为唐门拍摄高清照片，在取下雕刻件时对其进行三维测量，并基于数据制作了三维复制件，这有利于观察雕刻件，方便后期涂色修复。

另一方面雕刻复制件还可以作为展品，在其他地区展览，北野信彦在修复瑞严寺时就曾制作一个镂刻的凤凰楣窗复制件，并将其捐赠给寺庙，作为游客游览参观的内容之一。

借助数字化技术，不仅文物可以更方便地修复，其复制件也能发光发热，供人们了解、感受文化。

足不出户，也能看展

故宫则和腾讯一起，探索出了另外一种收藏和展览文物的方式，双方合作共同推出了小程序 —— 数字故宫，十分本地化。

这是一座移动展览馆，通过采用 AI、VR 等技术手段，在手机上就能欣赏《朱瞻基三鼠花卷》、看青玉交龙钮，至还能以纹路或颜色，串联起不同朝代、不同品类的文物，来一场为你定制的主题展。

同时数字故宫小程序也是游玩故宫的一本说明书，不仅提供线下的预约购票、路线导览，还有最新的专题展览信息，游览起来省时省力又方便。

此外，数字故宫小程序上推出了多个云观展，比如《敦行故远：故宫敦煌特展》，借助数字化技术，各种文物如画卷一般展开。

展览并未停留在虚拟文物中，基于全景摄影技术，你还可以进入虚拟展厅，近距离观赏博物馆藏品，游览在线的文华殿、西雁翅楼和武英殿等多个数字展厅。

通过数字故宫小程序，人们线上了解文物方便又快捷，线下游览有据可依，小程序成为了人们和故宫博物馆之间的一座桥，连接文化和热爱。

为你造一个梦

论坛之外，全球也有不少机构尝试用数字沉浸展，改变人们与博物馆等文化机构的交互方式，用纷繁绚丽的色彩和空间音频技术，为游览者们构建了一个又一个光怪陆离的梦。

沉浸在梵高的世界

巴黎数字艺术馆（L’Atelier des Lumières）无疑是数字沉浸展上的先锋探索机构，这座由旧钢铁铸造厂改建而来的艺术馆，拥有超 1500 平米的展览空间，配上大量数字投影仪和扬声器，构建身临其境的体验。

《梵高：星夜》就是巴黎数字艺术馆最知名的展览之一，展览的魅力源自梵高的画作，但又不止于原画，在数十台投影机的投影下，整个展厅构成了一个封闭的、巨大化的世界，把人们包裹住。

旋转的银河、流动的光晕、一艘帆船在隐隐约约地飘动，《星夜》、《向日葵》，在这里梵高的画不再是静止的，色彩如同河流一般流动了起来，饱含张力的画面似乎将人一下拉入到了梵高笔下绘画的世界当中。

不自觉间情绪就被这个如梦如幻的世界所带动，时而激昂，时而热烈，又时而沉静。

梦见日本

谈及日本，浮世绘是一个无法避开的话题，画师们用丰富的颜色描述了日本江户时代人民的生活。

视觉创意工作室 Danny Rose 和法国艺术机构 Culturespaces 就曾以浮世绘为基础，在巴黎数字艺术馆构建了一场特别的展览——《梦见日本：漂浮世界的映像》

展览中，知名画师葛饰北斋所绘画的《神奈川冲浪里》似乎成为了现实，随着人们的走动，展厅四周波涛汹涌，巨浪一次又一次袭来。

随着纸拉门推动，艺伎缓缓出现，一颦一笑间风采尽显，画面不断闪动间一条条巨大的鱼出现，似乎是江户人民对于捕鱼的美好期望。

数十台投影机投射的硕大浮世绘，仿佛真的将江户时代送到了人们眼前。

感受乾隆皇帝的快乐

在论坛期间，故宫也与腾讯联合带来一场沉浸式数字体验展 ——「纹」以载道，人们将看到高达 5.3 米的裸眼 3D 文物、22 倍高清放大文物，充分感受能工巧匠们的精雕细琢。

之所以能做到超越实体文物展览的体验，基于腾讯多媒体实验室自研的沉浸式内容生产技术打造，走进高达 8 米的视觉装置内部，观众如同走进了纹样万花筒的世界。

再往前走，会发现四周都充满了各种文物的彩纹，围绕着人们旋转、延伸。

值得一提的是在 360 度环幕里，纹样画面还会飞进「大盘子」里互动，就像这只飞回器物的鹭鸶，灵动又自然。

本次展览另一重磅当属经数字化复原的 「乾隆江南梦」— 倦勤斋，作为乾隆皇帝为自己归政后修建的居所，整个建筑无论内外都称得上是富丽堂皇。借助 VR 数字化，我们得以在深圳展厅感受「皇帝的快乐」。

只要戴上 AR 眼镜后，你也可以看到倦勤斋中央的戏台，同时借助 QQ 音乐银河团队的全景声技术等数字技术，人们还能获得更富立体感的视听体验，感受倦勤斋通景画中的江南美景。

博物馆们越来越酷，都是为了你

博物馆变得更多元化了，科技和文化的结合演绎出了更多、更丰富多彩的形式。

它们可以是敦煌诗巾，敦煌专家和腾讯从藻井、壁画中提取的精美元素，在300万用户手中自由组合，设计出专属的丝巾图案，还可一键下单制作，我们和文物的关系不在仅仅是观看。

也可以是数字沉浸式展中塑造的一个又一个梦，随着投影机的投映，梵高所绘制的世界缓缓展开，色彩流动间梦悄然开始，一个虚拟世界向你展开。

记录时代发展、人文变迁的博物馆也可以以「虚拟世界」这种未来感十足的方式呈现，正如赛博朋克之父 William Gibson 所说：

未来早已到来，只是尚未均匀分布

数字技术仍然在不断向前发展，腾讯等科技公司与全球博物馆们的合作探索不会停止，博物馆体验的边界被不断打破、重塑以及升级，而这一切都是为让你、让更多人接触博物馆。

科技和博物馆的结合，成为了一个新的体验契机，吸引年轻人们关注博物馆，而文物、建筑背后的文化也这样在你和我——人类间传递和发展。