人类模仿猩猩，看起来就像在便便 | 《猩球崛起3》视效团队

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编者按：每当猩猩凯撒大喊“Nooooooo！” 我都会跳戏到《指环王》，在他脸上看到咕噜的影子。这不仅因为饰演两只动物的是同一个人，还因为它们的创造者是同一家公司。

维塔数码，《指环王》、《金刚》和《猩球崛起》的后期视效公司，曾五获奥斯卡最佳视效奖。安迪·瑟金斯，则被誉为“动作捕捉表演第一人”。维塔 x 安迪就像特效界的金字招牌，永远出不了错。在南太平洋的新西兰岛上，他们造出了科幻影史上最棒的几个动物：咕噜、金刚和凯撒。

此前，我们和维塔数码视效总监 Anders Langlands 聊了聊，看他们如何用动作捕捉创造凯撒。

2001 年，《指环王1》刚开始拍摄，当演员安迪·瑟金斯（Andy Serkis）知道自己要饰演一个黏湿滑腻、人格分裂、在迷雾山脉里活了400 多年的小怪物“咕噜”时，心情稍微有点复杂。

“我原想亲自扮演这个角色，哪怕要用特效化妆，我不惜一切代价减肥，但……彼得的决定是对的。现在看起来，电脑特效版最合适。”

（安迪在《指环王》中扮演咕噜，当时的造型是这样的，图源：naturevideo）

当时，科幻片里的生物主要靠特效化妆，而导演彼得·杰克逊坚持使用技术尚未成熟的动作捕捉。这个决定，颠覆性地开创了一种拍电影的新理念。

动作捕捉的优势是什么？上周，我们和维塔数码视效总监 Anders Langlands 聊了聊，他说：“虚拟生物的生理结构和人类完全不同，把它们和人的表演从内到外融合起来，套上硅胶面具可做不到。比如，让肌肉正确地移动，表现演员细微的情绪，只有 CG 最高效。”

（ Anders Langlands 接受采访）

所谓动作捕捉，捕捉的是两个部分：肢体动作和面部表情。

肢体动作是演员穿上紧身衣，在身体关键部分贴上 LED 光点，用红外摄影机捕捉肢体在三维空间中的运动轨迹，转成 CG 画面。

《猩球崛起》中主要有 2 种猿类：大猩猩和黑猩猩，演员和技术人员必须忠实还原 2 种不同的肢体语言：

黑猩猩的膝盖弯曲，臀部稍微向后撅，而大猩猩的背部更平坦……总的来说，当一个人模仿猩猩，看起来就像在便便。

动作教练 Terry Notary 在接受 The Verge 采访时表示。

（影片中的大猩猩）

（动作指导 Terry Notary 示范大猩猩的动作，图源：IGN.COM）

（主角凯撒则是一只黑猩猩）

而面部捕捉是人转化为猿的关键：在演员脸上贴满追踪点，用头戴式高速摄影机捕捉面部肌肉动作，然后，当机器识别到安迪闭上眼睛，CG 画面上的凯撒也会闭上眼睛。

Anders 说，面部捕捉首先要花大量时间去观察。比如，眼睛只消一个细微的变化，就能让人的表情从好奇变成愤怒。

“眼睛极其复杂。面对一个生物，你会先看它的眼睛，而不是嘴巴。”我赶紧抬头去看Anders的眼睛，“我们花了很长时间让人猿的眼睛更明亮，更真实，研究光线在晶状体里如何折射，虹膜的形状，等等。通过惠灵顿的 Optometrist（一家眼镜公司），我们弄到了一些眼球的扫描图，观察眼睛在不同光线下的变化，还把彩色液体滴在眼球里，观察泪水在角膜和下眼睑之间形成怎样的弧度。太多有趣的事了。”

在凯撒慢慢长大的日子里，动作捕捉技术也在飞速进步。摄影机从十几台变成上数百台，增加模拟肌肉运动的系统，光线捕捉系统……以前，连一个塑料瓶的反光都会影响拍摄，但现在，他们可以在天气条件恶劣的森林里同时拍摄 14 个演员。

每种技术都致力于让动作捕捉演员脱掉笨重的装备，更多地展示自我，和其他演员一同出现在镜头里，而不是在绿幕房间作为“特效人员”屈居二线。

比如，室外拍摄让人和环境有真实的互动——当安迪作为凯撒在雪中蹦跶，在小溪里表演咕噜抓鱼，他感受得到滑腻的石头，寒冷的湍流，一切让表演更真实。

（在指环王里，咕噜和弗罗多的对手戏）

再如，演员也在动作捕捉里逐渐形成自己的风格，比如安迪是颜艺帝，Terry特别擅长表演鲁莽的熊孩子，这时，电影里的猩猩主角不再是一个数字模型里出来的复制品，而是配合演员，建立了每个角色独有的数字表情库。

“演员和角色之间有了更直接的联系，这不是说从特效师那里夺走什么，而是说，技术更依赖于人的表演。”

扮演凯撒，就像把人性放进动物体内，拿到显微镜下观察。而动作捕捉就像这台显微镜，放大人性和兽性间一切细微的矛盾。为了表现这多层次的复杂情感，就必须通过一种超越猿类，但又不过于“像人”的表演。

电影中的猩猩，是一个被超级药物提升了智力，替代人类走上进化树顶端的种族。他们对人类，对自己，都是又爱又恨。《猩球崛起：黎明之战》有一场戏是猩猩科巴闯进弹药库，被人类抓住。

那场戏难极了，一只老谋深算的猩猩知道自己要逃出去，不是跟拿枪的人硬拼，而是示弱。但他无法求饶：童年遭到虐待的阴影让他不肯对人类低头。一瞬间，他选择装傻：挠头、拍胸、吐舌头，像任何一间动物园里哗众取宠的猴子。

这是一个相当讽刺的时刻：人类笑看猩猩，放松了警惕，却不知道犯蠢的是自己；科巴则强忍耻辱，假装做鬼脸。当时的一名技术人员说：这里，我们需要让观众知道，他不是真傻，而是装傻。

显然他们成功了，观众知道科巴不会逃走，它会伺机报复。果然，下一个镜头，科巴“淘气”地抢过武器，一枪崩了两个人类。

《猩球崛起》里几乎所有的猿猴，都在人性和兽性间痛苦挣扎。它们之所以深入人心，不在于张牙舞爪的外貌，而在于那种智力半开化、在天真和暴烈之间游走的状态。

“凯撒最终面对的是自己内心的恶魔，而不是外面的敌人。面部表情展现的紧张情绪，每一帧都需要花很长时间，还好我们做到了。怎么表现凯撒的人性？你看到的是个会说话的猩猩，但感受到的是安迪·瑟金斯的表演。”Anders 说。

安迪是那种让人过目不忘的演员，他有两个招牌表情：委屈脸，鼻子一耸嘴一撇 ，随时都能哭出来；愤怒脸，死鱼眼狠狠盯着你，下巴上横肉颤抖。这两种表情串起了凯撒的童年和晚年。头戴式摄像机和动作捕捉服让他看起来像条鮟鱇鱼，但投入起来，他会唾沫横飞、眼球突出地嘶吼，在雪地里扑腾好几个小时。

“真的，这都归功于演员。”不管怎么追问，Anders 都一直摇头，强调自己“没做什么”。“安迪住在自己的角色里，从内心到外表都了深深了解凯撒。我们只是用技术辅助他。”

在表演中，动作捕捉唯一的介入，也许就是帮演员做出人类能力之外的动作。比如当人大喊大叫时，颈部肌肉会剧烈运动，但这种肌肉通常长在猿背上，而不是脖子前面。维塔数码让人和猿的转换变得自然而可信，即使观众明白猩猩无法开口说话。

“我们最大的成功就是没人看得出特效。”Anders 说。维塔数码在《猩球崛起 3》中一共做了 1440 场特效，占全片的 95%，而他们的一切努力，只是为了让特效更隐形。这种克制，正是这部电影的动人之处：特效永远不会在故事中喧宾夺主。

《猩球崛起》的背后还躺着一个好故事，它改编自法国作家Pierre Boulle的硬核惊悚科幻 Monkey Planet，一个令反人类主义者拍手叫好的故事：展现人作为有智慧的物种的孤独，以及在进化树顶端被他人替代的恐惧。

动作捕捉不仅是讲故事的手段，也呼应着故事主题：剔除服装、道具和语言，仅用肢体和表情传递信息，这种归还了表演本质的方式，就像电影回归野性的人类。这是人猿的胜利，也是技术的胜利，维塔数码的胜利。

凯撒的眼神已经洞穿一切。