Prada 进了上海的菜市场，大牌都给菜穿了

一边是冷若冰山、引领时髦趋势的顶奢品牌。

一边是门庭若市、充斥人间烟火气的菜市场。

撞在一起，会有什么奇妙的化学反应？

就在最近几天，Prada 跑到上海，跨界「开」了一个菜市场。

Prada ✖️ 菜市场

Prada 菜市场开业的那一天，是 9 月 27 日。

都市潮人们纷纷前来打卡，喜获年轻人第一个触手可及的 Prada。

菜市场地点在上海「网红」菜市场乌中市集，Prada 就是和他们合作，把这个菜市场都包裹上了 Prada 的品牌图案和 Logo。

还没进门，就可以在马路边看到外立面一大块亮眼的 Prada 印花墙纸，路过不知道的，可能还以为这是一家高仿版 Prada 店。

仔细看了下，发现门口的 Logo 不是 Prado 也不是Proda，它竟然是真的 Prada。

走进去后，每束蔬菜、每个水果、每个小袋包装、每个店铺档位，都已经变成了「穿 Prada 的女王」。

如果最近有关注 Prada 近况，这些包裹在蔬果上的印花图案，其实就是秋冬季系列的服饰纹路花色。

总的来说，在这个菜市场，Prada 既不生产蔬菜，也不是蔬菜的搬运工，它们只是想让蔬菜也换上一套 Prada。

这个900㎡ 的菜市场有着上下两层，第一层是水果和蔬菜，第二层是肉类和熟食，虽然和 Prada「联名」了，但这些菜也没有涨价。

每天 10:00-15:00 之间，来买菜的人就可以获得 Prada 手印花包装袋，现场还有很多 Prada 印花纸张可以包着水果和鲜花。

在人声熙攘、摩肩接踵之时，这个大型的菜市场，一会儿变得高贵华美，一会儿又变得颇接地气。

身处这种矛盾的交集中，让人有种在富裕和贫穷的边缘反复试探的刺激感觉。

也就是这种落差感，吸引了更多人前来探店打卡。

人们常说，菜市场里看不到年轻人。

事实上，现在的菜市场，其实已经越来越会和年轻人「玩」了。

早在 2017 年，MUJI 就开了个菜市场，以同样性冷淡的风格，和便捷轻松的购物方式，让自己的产品更广进入人们生活。

菜市场本身在各个城市，也有了不一样的创新。

北京三源里菜市场就很擅长和年轻人「沟通」，前几年办过「菜市场遇见经济学」的展览，在网上被刷屏，展览通过鸡鸭鱼肉呈现经济理论，也用一种轻松的方式，给普通大众普及了经济学知识。

2019 年，宝马通过潮改三源里菜市场，让这里成为年轻人新酷的拍照地标。

菜市场独特的烟火气息很受艺术领域欢迎。

现在，三源里菜市场不时就会开办一些展览，广州扉美术馆隔着一墙也有一家菜市场，这里的墙被美术馆馆长「打破」，做成了「菜市场美术馆」项目，让市民和更多年轻人都前来参观交流。

菜市场里，有着更鲜活的艺术，也能触达更广泛的声音。

所以，菜市场被奢侈品牌盯上也并不奇怪。

不止菜市场，这些奢侈品牌早已将自己的触角伸往了城市的各个角落。

走进城市角落的奢侈品牌们

Prada x 乌中市集的项目，将持续到 10 月 10 日。

这其实是「Feels Like Prada」新主题的一部分，也是 Prada「入侵」城市生活的新行动。

除了上海，Prada 在米兰、佛罗伦萨、罗马、巴黎、伦敦、纽约和东京也有相应的项目。

但不止进入菜市场，上海菜市场项目之前，Prada 已经在米兰「改造」了一家面包店。

长棍面包、羊角面包、披萨饼、各类甜品以及餐巾纸，都变成了 Prada 风格，被三种不同的图案和几何形状重新包装。

Prada 也走出了店面，在米兰的斯帕兰扎尼大街 (via Spallanzani) 大放异彩，打造了首个包裹整栋建筑的黑白花卉壁画，试图重塑城市街道风景。

路过的人们，很难不侧目停驻。

在打造城市街道风景上，另一家奢侈品牌 Gucci 其实更有话语权。

因为最早就是他们在米兰 Corso Garibaldi 设计了一整面 Gucci 艺术墙，这个想法由 Gucci 创意总监 Alessandro Michele 2017 年提出，他们放弃了用传统平庸的广告牌来宣传，而是直接把整面墙都变成一个巨大的广告牌。

Gucci 在城市建筑壁画的创作上如鱼得水，每年都会创作了多个艺术墙作品，让不同年代的文化和品牌美学融合在城市肌理之中。

2018 年秋冬系列 Gucci 就把 50年前的巴黎学生运动，以及法国新浪潮主义绘制在纽约、香港等城市的墙上。

之后的 Gucci 更加狂放和肆意，把古希腊和 70 年代流行的自由精神也贯穿到壁画之中。

现在的 Gucci 更加年轻化和趣味化，今年 Largo Foppa 最新的 Gucci 艺术墙，让墙壁变成了一个万花筒，绚丽的线条和大胆的设计，让这个城区的气息都变得活跃了起来。

「Gucci Art Wall」系列作品已经成了世界各地标志性的景点，也是品牌、街头艺术、广告营销结合的典范。

其它奢侈品牌如 LV、Dior、Tiffany，还盯上了一个凸显城市特色的地点——咖啡厅。

不同奢侈品牌的咖啡厅，都从设计、造型、周边上传递着自身品牌的气质和理念。

虽然你在日本大阪的 LV 咖啡厅喝着 100 多块钱的咖啡，在大露台上看着和快餐店里的人一样的风景，但品牌文化已经在你坐店子里时，就和你的生活「捆绑」在一起了。

当这些奢侈品牌「入侵」城市的各类门店、商品、建筑时，其实他们真正想进入的是人们的生活。

落地的大牌：真亲民，还是搞事情？

Prada 表示，「Feels Like Prada」的目的，是为了传达一种情感体验。

这种情感体验，是通过入驻面包店、菜市场、城市建筑，来连接并传递人们日常生活息息相关的情感，让人们获得重新感受生活和细微事物的魔力。

然后，买它。

Prada 没有说的是，当「高层」的奢侈品牌和「平民」的大众场所碰撞，这种冲突，才是最大的传播点。

奢侈品进菜市场？奢侈品进面包店？奢侈品牌开咖啡馆？奢侈品牌上了一面巨墙？

反差越大，跨界越意外，越容易火爆。

巴黎世家（Balenciaga）近年来就一直以大胆先锋的设计、挑战普通人审美极限的产品，赢得了大量的关注和热度。

高跟洞洞鞋、春运编织袋、中国风包包……每个新品都在全网引起热议，原因只有一个——离谱。

这是一种当代的「丑学营销」，也是一种「反差营销」。

另一方面，当代年轻人也是挑战主流、崇尚个性、包容多元的一代，这些创新其实也能吸引下一代更多潜在消费者。

近年来，奢侈品牌们也很注重和消费者直接对话（DTC 模式），让品牌也更接近大众消费者，获取更多的销量。

咖啡馆也是一种让人们能在一段时间内，都无形感受和体验品牌文化的一种形式。

当然，聪明的奢侈品牌们也不会顾此失彼，对于那些夸张的营销，话题和热度永远是一时的。

当流量和品牌文化本身结合得当，那就是「1+1>2」的效果了。

Gucci 的「Gucci Art Wall」其实是个很好的例子，当人们在越来越多城市看到 Gucci 的巨幅艺术墙时，人们会关注到艺术墙中 Gucci 当季的新品和系列元素，也会拍照记录，或特意前往打卡，然后自发传播。

更重要的是，每一面 Gucci 的艺术墙，都隐喻了社会的问题，表达了新锐的社会观点，如性别平等、排斥暴力、多元审美、关爱少数群体等等，人们对 Gucci 的好感会加倍，Gucci 品牌文化也无形深入人心。

当人们看到奢侈品牌传播中的独特、荒诞、反差时，也能感受品牌的文化、精神，看到消费背后有着时代正面的力量。

如果真心想亲民，那就降降价吧。